Hier sind 48 der besten Hip-Hop-DJs aller Zeiten

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Rap-Musik dreht sich oft um den Künstler, der die Auszeichnungen, Anbetung und Top-Billing erhält. Aber einst war im Hip-Hop klar, dass der DJ an der Spitze der Nahrungskette stand. Bevor die erste Rap-Platte aufgenommen, produziert und vertrieben wurde, war der DJ im Erdgeschoss unseres Dings und durchwühlte verschiedene Plattenkisten auf der Suche nach dem perfekten Breakbeat, um die Menge zu bewegen.

Während es Discjockeys seit den Anfängen von Vinyl gibt, tauchten in den frühen 1970er Jahren neue Wachen auf, die nicht nur damit zufrieden waren, die Musik am Laufen zu halten, sondern auch bereit waren, die Grenzen des Klangs auszutesten und das Alte in etwas Neues umzuwandeln. Dieser Trend, der in der Bronx mit Plattenspinnern wie DJ Kool Herc entstand, breitete sich schließlich über die Ostküste und darüber hinaus aus und brachte eine Generation von DJs hervor, die sich privat schuften, um den Fans von . ein einzigartiges Erlebnis zu bieten die Kultur.



Im Laufe der Jahre wurden Innovationen implementiert, die unsere Sicht auf Plattenspieler für immer verändern würden. Kratzen, Schneiden, Backspins, Needle Drops und verschiedene andere Falten wurden entdeckt, wobei jeder Spinner auf den Plattentellern extreme Anstrengungen unternahm, um zu beweisen, dass er der unangefochtene Champion war, wenn es um das Rocken eines Jams ging. Im Laufe der Jahre wurde der DJ oft von den Rappern an sich gerissen, die oft im Vordergrund stehen. Diejenigen, die sich der Geschichte des Hip-Hop bewusst sind und wissen, dass der DJ von unschätzbarem Wert ist und immer der Klebstoff sein wird, der Hip-Hop zusammenhält.



Von Pionieren wie Grandmaster Flash, Radiopersönlichkeiten wie Mr. Magic, Mixtape-Königen wie DJ Clue bis hin zu Alleskönnern wie Lil Jon, Geschmacksmachern wie DJ Drama und angesehenen Handwerkern wie DJ Premier ist die Rolle des DJs vielfältig und wächst mit der Kultur weiter.

Zur Feier ihrer Verdienste um die Kultur, XXL hebt 48 der größten DJs der Hip-Hop-Geschichte hervor, die jeder Rap-Fan kennen sollte.



  • DJ Kool Herc

    Getty Images für Tribeca Film Fe

    Am 11. August 1973 veranstalteten DJ Kool Herc und seine jüngere Schwester einen Back to School Jam im Aufenthaltsraum in der 1520 Sedgwick Ave., die von vielen als Geburtsort des Hip-Hop angesehen wird. Während der Party enthüllte der aus Jamaika stammende Herc eine Technik namens 'The Merry Go Round', bei der Breaks nacheinander gespielt werden. Diese Entwicklung machte Herc zum ersten Wegbereiter der Kultur und beeinflusste DJs wie Grandmaster Flash und Afrika Bambaataa, die diesem Beispiel folgten. Während Herc, der 1980 mit dem DJing aufgehört hatte, nicht an den finanziellen Erfolg seiner Vorgänger herankam, gilt er nicht nur als Vater, sondern auch als Schöpfer des Hip-Hop.

  • DJ-Premiere

    Neilson Barnard, Getty Images



    Als Architekt des Sample-basierten Sounds, der in den 1990er Jahren den Hip-Hop an der Ostküste dominierte, kam DJ Premier's Brot und Butter durch seine Produktionsarbeit für The Notorious B.I.G., Jay-Z und seine eigene Gruppe Gang Starr. Aber schlafen Sie nicht auf seinen rohen Talenten als Turntablist. Vom Auffüllen seiner Tracks mit zerkratzten Vocal-Samples bis hin zu einer konstanten Präsenz hinter den 1er und 2er auf verschiedenen Partys in New York City und darüber hinaus ist Premos Stand in der DJ-Community eisern.

  • Lil Jon

    Getty Images für Pepsi

    Als Atlanta in den 1990er Jahren zu einer Brutstätte für Talente wurde, war Lil Jon als DJ, Rapper und Produzentin an der Spitze der Szene. Seine Beiträge halfen, den Klang der Stadt zu revolutionieren. Nachdem er 1995 auf Housepartys und Clubs auflegte, wurde Jon 1995 von Jermaine Dupri rekrutiert, um So So Def's Executive Vice President von A&R zu werden, behielt jedoch als DJ beim lokalen Radiosender V-103 sein Ohr auf der Straße. Lil Jons Star-Turn neben den East Side Boyz und ein Ausflug in EDM hat Fanfare und Kritikerlob eingebracht, aber er ist in Erinnerung, weil er geholfen hat, Crunk- und Bass-Musik auf die Landkarte zu bringen. Heutzutage trägt er seinen Namen als DJ auf der ganzen Welt.

  • Großmeister Blitz

    Paul Zimmerman, Getty Images

    Grandmaster Flash , der erste DJ, der ein echter Superstar wurde, ist für einige der nachhaltigsten Innovationen im Turntablism bis heute verantwortlich. Mit der Backspin-Technik, Punch-Phrasierung und Scratching in seinen Sets gründete der Bronx-Repräsentant die bahnbrechende Rap-Gruppe Grandmaster Flash and the Furious Five, mit der er 2007 in die Rock & Roll Hall of Fame aufgenommen wurde unvergesslichen Songs ist 'The Adventures of Grandmaster Flash on the Wheels of Steel', eine siebenminütige Einzelausstellung von Grandmaster Flashs Fähigkeiten hinter den Tischen, die seine Zauberei zur Schau stellt.

  • DJ Schraube

    Viele DJs haben die Fähigkeit, eine Menge zu rocken, aber nur wenigen kann zugeschrieben werden, dass sie ein ganzes Subgenre der Musik geschaffen haben. Der aus Houston stammende DJ Screw hat dieses Kunststück in den 1990er Jahren vollbracht, als sein maßgeschneidertes Schraubbänder , das größtenteils aus gehackten und geschraubten Mischungen beliebter lokaler Künstler bestand, machte ihn bekannt. Der am 16. November 2000 verstorbene DJ Screw gilt als Pionier des Southern Rap und als Hip-Hop-Ikone.

  • Großer Zauberer Theodore

    Kris Connor, Getty Images

    Der in der Bronx geborene Grand Wizzard Theodore, der das Handwerk als Plattenjunge für seinen älteren Bruder erlernte, und DJ Grandmaster Flash setzten bereits 1975 bahnbrechende Techniken wie Scratchen und Nadeltropfen ein The Roxy in New York City, Theodore, war ein wichtiger Bestandteil der Hip-Hop-Migration in die Innenstadt und veröffentlichte 1982 mit seiner Crew, den Fantastic Five, die zentrale Single 'Can I Get a Soul Clap'. Als Erfinder vieler Tricks und Trades, auf die DJs im Laufe der Zeit aufgebaut haben, half Theodore dabei, den Grundstein für das zu legen, was die Kultur heute geworden ist.

  • DJ Khaled

    Kevin Winter, Getty Images

    Bevor der in New Orleans geborene DJ Khaled zum Botschafter des Miami-Hip-Hop wurde, begann er als DJ, der bei lokalen Soundclashs und im Piratenradio auflegte. 1998 zog Khaled nach Miami und begann als Co-Moderator von Die Luke-Show mit Uncle Luke von 2 Live Crew auf WEDR 99 Jamz, bevor er seine eigene Mix-Show unter der Woche debütierte, Die Übernahme , im Jahr 2003. Der mit dem Grammy ausgezeichnete Künstler erhielt ein Cosign von Fat Joe, um Teil des Terror Squad zu werden, und veröffentlichte sein Debütalbum. Hörennn... das Album , im Jahr 2006. Khaled machte den Wandel zum Kurator, produzierte Chart-Top-Alben und schlug Rekorde, während er weiterhin neue Talente aus dem Süden und darüber hinaus herausbrachte.

  • Kind Capri

    Nicholas Hunt, Getty Images

    In den 1980er Jahren herrschte der Name Kid Capri auf den Straßen von New York City. Der gebürtige Bronx schleuderte seine Mixtapes Hand in Hand und war das erste Wunderkind, das mit seinen meisterhaften Heldentaten und seiner Schauspielkunst die Straßen eroberte. Er war auch die erste Mixtape-Legende, die 1991 ein Studioalbum veröffentlichte Das Band . Capri wurde als House-DJ für Def Comedy Jam engagiert, eine Position, die er mehrere Saisons inne hatte, bevor er auf Tournee ging und mit Stars wie Jay-Z, Diddy, 50 Cent, Nas, LL Cool J und anderen zusammenarbeitete. Capri bleibt auch 2020 ein Gelehrter, wenn es darum geht, eine Menge in Euphorie zu versetzen.

  • Kool DJ Alarmstufe Rot

    Scott Gries, Getty Images

    In den späten 1970er und frühen 1980er Jahren von Afrika Bambaataa betreut, trat Kool DJ Red Alert 1982 dem NYC-Radiosender 98.7 Kiss FM bei. Als einer der ersten DJs im Radio, der Dancehall- und Record-Mix-Compilations seiner eigenen Show aufnahm, wurde Red Alert schnell zu einem Pförtner, der im legendären Latin Quarter (LQ) dreht. Um die Karrieren von Boogie Down Productions, A Tribe Called Quest, Jungle Brothers und anderen zu starten, hat Red Alert im Laufe der Jahre verschiedene Plätze belegt, mit Stationen bei den Radiosendern KISS FM, Hot 97, Power 105 und hat derzeit eine wöchentliche Radiosendung Ausstrahlung auf WBLS 107.5 FM.

  • DJ-Drama

    Getty Images für Reebok

    DJ Drama ist einer der Spitzenreiter des Spiels im Mixtape-Zirkel, der seine Höhen und Tiefen erlebt hat. 2003 gründete er mit DJ Don Cannon und DJ Sense die Aphilliates Music Group und erntete Anerkennung für seine Gangsta Grillz Serie. Die Bänder halfen, die Karrieren von T.I., Jeezy, Lil Wayne, Gucci Mane und anderen voranzutreiben. Im Laufe der Jahre hielt er auch Slots bei Radiosendern wie Atlantas Hot 107.9 und Shade 45. Seine Karriere kam jedoch 2007 ins Stocken, als er zusammen mit Don Cannon im Rahmen einer Polizeirazzia im Zusammenhang mit dem Racketeering Influenced Corrupt Organizations Act (RICO) festgenommen wurde, bei der 81.000 Mixtapes, Computer und Aufnahmegeräte beschlagnahmt wurden und vier Autos. Aber er erholte sich, indem er Generation Now gründete, ein Imprint, das Künstler wie Lil Uzi Vert und Jack Harlow beherbergt. Drama war der letzte DJ, der das Mixtape-Spiel wirklich monopolisiert hat.

  • DJ Jazzy Joyce

    Robin Marchant, Getty Images

    Top 10 HipHop-Songs der Woche

    Seit ihrem ersten Club-Gig im Alter von 13 Jahren ist DJ Jazzy Joyce eine Kraft, mit der man rechnen muss. Gezüchtet in der Bronx, machte sich Joyce vor Ort einen Namen, bevor sie auf der Hitsingle 'It's My Beat' des Rappers Sweet Tee von 1986 auftrat. 1987 bestätigte Jazzy Joyces Kampf gegen DJ Cash Money beim New Music Seminar ihren Ruf als eine der Besten ihres Fachs, abgesehen vom Geschlecht. Als DJ für die Rap-Gruppe Digable Planets, als Dozent an der Scratch DJ Academy und als Produzent bei Hot 97 seit 15 Jahren ist Jazzy Joyce ein kultureller Schatz.

  • Großmeister Blumen

    Vor dem Hip-Hop, der komplett auf eigenen Beinen stand, war Grandmaster Flowers einer der Innovatoren, der seine Vorgänger mit seinem Stil und Flair hinter den Turntables inspirierte. Großmeister Flowers' hat seinen Sitz in Brooklyn. Die Fähigkeit, Disco- und Funk-Platten nacheinander zu mischen, während man einen Jam rockt, war einflussreich und half ihm, Fans in zukünftigen Legenden wie DJ Grandmaster Flash, Afrika Bambaataa und DJ Clark Kent zu gewinnen. Großmeister Flowers erlebte jedoch nie den gleichen Erfolg seiner Schützlinge und verstarb 1992 ohne die Fanfare, die einem Wegbereiter und Pionier vorbehalten war, den er verdiente.

  • Herr Magie

    Mr. Magic ist eine der ersten Radiopersönlichkeiten, die für die Hip-Hop-Community vertreten ist. Sein Name klingelt in Hip-Hop-Kreisen dank The Notorious B.I.G. Ihn beim Song 'Juicy' mit Namen fallen zu lassen: 'Every Saturday Rap-Angriff , Mr. Magic, Marley Marl.' Er landete seinen ersten Gig bei WHBI-FM in NYC, dem gebürtigen Bronx Disco-Vitrine wurde als die allererste Rap-Radiosendung gutgeschrieben. Er ist jedoch bekannt für seine bahnbrechende Radiosendung, Rap-Angriff , auf WBLS mit DJ Marley Marl. Die Show war die Anlaufstelle für aufstrebende Rapstars, die nach Sendezeit suchten. Die Radiosendung von Magic half Boogie Down Productions, The Bridge Wars zu starten. Nachdem Mr. Magic in den 1980er Jahren die Funkwellen kontrolliert hatte, starb er 2009 an einem Herzinfarkt.

  • Jam Master Jay

    Vince Bucci, Getty Images

    Als DJ für Run-DMC half Jam Master Jay in den 1980er Jahren dabei, Rap auf das nationale Radar zu bringen, und war ein wichtiger Katalysator für den Sound und das Image der Gruppe. Neben der Besetzung der Stahlräder spielte Jam Master Jay, ein ausgebildeter Musiker, verschiedene Instrumente auf Alben wie P.E.sE Aufsteigende Hölle , während er seine Fähigkeiten bei den Schnitten 'Jam-Master Jay', 'Jay's Game' und 'Jam-Master Jammin' unter Beweis stellte. In den 1990er Jahren gründete er Jam Master Jay Records, entdeckte Star-Acts wie Onyx und 50 Cent und gründete vor seiner Ermordung am 30. Oktober 2002 die Scratch DJ Academy.

  • Funkmaster Flex

    Getty Images für Vulture Festiva

    Unter der Anleitung von DJ Chuck Chillout verfeinerte Funkmaster Flex sein Handwerk und sprang von den Radiosendern KISS-FM auf 107,5 WBLS-FM, bevor er 1992 bei Hot 97 landete, wo der gebürtige Bronx Gastgeber der ersten Hip-Hop-Radiosendung in den USA wurde Geschichte der Station. Bekannt für seine berüchtigten Bomben-Soundeffekte, die in Drops verwendet wurden, kontrollierte Flex den Äther während einiger der fruchtbarsten Zeiten für NYC-Rap. Veröffentlichung von vier goldzertifizierten Compilations in den 1990er Jahren ( Das Mix Tape Band II , Das Mix Tape Band III (letztes Kapitel) , Der Tunnel , Funkmaster Flex: 60 Minuten Funk, Vol. IV ), der den Nachtclub The Tunnel mit Big Kap rockt und sein Portfolio kontinuierlich diversifiziert, wird Flex als der erste DJ in Erinnerung bleiben, der sich wirklich im Mainstream präsentiert. Jetzt bleibt er aktiv wie eh und je.

  • DJ Grüne Laterne

    Michael Kovac, Getty Images

    Die Kraft von DJ Green Lantern hinter den Turntables macht seinen Spitznamen passender als die meisten anderen. Der gebürtige Rochester, N.Y., warf seinen Hut in den Mixtape-Markt der frühen Jahre und hebte sich mit der Kreativität seiner Mixe schnell von der Masse ab. 2001 wurde Green Lantern von Eminem als sein Tour-DJ angezapft und ging später mit Nas und Jay-Z auf Tour. Er hat sich international eine starke Fangemeinde aufgebaut. Von seinem Invasion Mixtape-Serie bis hin zu klassischen Collaborative Tapes mit Jadakiss, Beanie Sigel, Wiz Khalifa und anderen ist Green Lanterns Platz im Pantheon der DJs gesichert.

  • DJ Doo Wop

    Als das Mixtape-Spiel seinen Höhepunkt erreichte, entwickelte sich DJ Doo Wop zu einem seiner Top-Anwärter. Doo Wop, der bereits 1989 anfing, Mixe zu machen, kam 1993 auf die Bühne, erreichte aber seinen Höhepunkt mit '95 Live95 , eine zweiteilige Mixtape-Serie, die dazu beigetragen hat, die Art und Weise zu revolutionieren, wie Mixtape-Intros erstellt wurden, indem die heißesten Rapper rekrutiert wurden, um das Tape zu öffnen. Doo Wop, der mit DJ Tony Touch als eine Hälfte der Diaz Bros. für die Latin-Community verantwortlich war, unterzeichnete einen Vertrag mit Virgin Records, bevor er zu Universal wechselte, und stellte einen denkwürdigen Lauf zusammen, der legendär bleibt.

  • DJ Kay Slay

    Scott Gries, Getty Images

    In Hip-Hop-Kreisen als 'The Drama King' bekannt, verbrachte DJ Kay Slay die Spitzenjahre seines Laufs damit, die neuesten Exklusivtitel fallen zu lassen, während er drohte, Ihren Lieblings-DJ im nächsten Atemzug zu schlagen. Der aus Harlem stammende Kay Slay, ein ehemaliger Graffiti-Autor, trat Ende der 1990er und Anfang der 1990er Jahre in das Gespräch des heißesten Mixtape-DJs in New York ein, trug zu klassischen Beefs bei und verteidigte New Yorks aggressiven Spitter-Stall. Kay Slay, der sich in den 2000er Jahren bei Hot 97 drehte, hat derzeit bei Shade 45 verschiedene Compilations über sein Streetsweepers-Imprint veröffentlicht und bleibt eine Stimme der Straße.

  • DJ Clark Kent

    Getty Images für Billboard

    Als DJ von Rap-Star Dana Dane in den späten 1980er Jahren in die Branche einstieg, war DJ Clark Kent seit langem einer der Hauptschiedsrichter des Hip-Hop in Sachen Dope. Verdienen von Produktionskrediten für Schallplatten von Junior M.A.F.I.A. ('Player's Anthem'), Jay-Z ('Brooklyn's Finest, 'Coming of Age', 'Cashmere Thoughts') und anderen half der gebürtige Brooklyner auch dabei, den Plattenvertrag des Brooklyner Rappers Shyne mit Bad Boy Records zu erleichtern . In den letzten drei Jahrzehnten war Clark Kent in der DJ-Welt eine Omnipräsenz, und seine rohen Fähigkeiten und seine Kontrolle über das Publikum haben es ihm ermöglicht, einer der gefragtesten Jockeys im Spiel zu bleiben.

  • Tim Westwood

    Getty Images für Red Bull

    Die Beziehung des Hip-Hop zu Großbritannien ist tief, wobei Tim Westwood zugeschrieben wird, die Kluft zu überbrücken und gleichzeitig die Reichweite der Kultur über den großen Teich zu erweitern. Nach seinen Anfängen bei den britischen Radiosendern Kiss FM und LWR in den 1980er Jahren gründete Westwood bei Capital FM, wo er bis zu seinem Ausscheiden aus dem Sender 1994 Gericht hielt. Im selben Jahr startete Westwood die Radio 1 Rap Show mit einer Live-Performance mit The Notorious BIG und Diddy. Nachdem er 2013 BBC Radio verlassen hat, um zu Capital Radio zurückzukehren, wo er derzeit dreht, kann Westwoods Rolle bei der Förderung der Kunst nicht unterschätzt werden.

  • DJ Whoo Kid

    Cindy Ord, Getty Images

    DJ Whoo Kid, ein Produkt aus Queens Village, N.Y., ist ein versierter Spinner mit einer Arbeitsmoral, die ihm einen soliden Lebenslauf ermöglicht hat. Nachdem er die 1990er Jahre damit verbracht hatte, den traditionellen Weg zum Erfolg im Mixtape-Spiel zu gehen, schloss sich DJ Whoo Kid mit 50 Cent und G-Unit zusammen, mit denen er in den frühen Jahren die Art und Weise, wie Mixtapes hergestellt wurden, für immer veränderte. Der Mann hat unzählige Mixtape-Hosting-Credits für seinen Namen und ist um die ganze Welt gereist, die sich weit und breit dreht. Whoo Kid hat sich im Laufe der Jahre zu einem Medien-Titan entwickelt und arbeitet mit Größen wie D-Block, Snoop Dogg, Max B und anderen zusammen. Normalerweise kann man ihn jedoch in einem Stand in Ihrer Nähe entdecken. Schauen Sie sich ihn auf SiriusXM Shade45 an, wo Sie seine Radiosendung hören können Der Whoolywood Shuffle .

  • Kosmisches Kev

    Philadelphia ist die Heimat kampferprobter Elite-Texter und war schon immer schwer zu beeindrucken, aber DJ Cosmic Kev hat kontinuierlich als Kanal gedient, um die besten Talente zu präsentieren, die die Stadt zu bieten hat. Kevs Mixshow begann seine Karriere bei Power 99 FM in den frühen 1990er Jahren und bot lokalen Stars wie State Property, Major Figgas, Phillys Most Wanted eine Plattform und half sogar Meek Mills Einführung in Rick Ross im Jahr 2010. Cosmic Kev ist bekannt dafür, exklusive Freestyles der größten Rap-Stars zu liefern, und ist ein Synonym für Bars und bleibt den Mietern seines Handwerks treu.

  • Tony Touch

    Getty Images für BET

    Seit er 1991 seinen ersten Mix veröffentlichte, ist Tony Touch einer der produktivsten Rap-DJs. Die Straßen mit ikonischen Mixtapes wie seinem überfluten 50 MCs Trilogie und tourte mit Cypress Hill, Guru, Rock Steady und den Beatnuts, der Repräsentant aus Brooklyn machte auch im Radio Eindruck. Seinen ersten Gig landete er auf einer AM-Station in Orlando, gefolgt von Stationen bei Hot 97 und Power 105. Schließlich landete er bei SiriusXM Shade45, wo er Toca Tuesdays moderiert. Tony Touch, der bisher fünf Studioalben veröffentlicht hat, darunter seine Debüt-LP, Der Stückmacher, und über 300 Mixtapes, bleibt an verschiedenen Veranstaltungsorten in NYC ein Grundnahrungsmittel.

  • DJ-Scratch

    DJ-Scratch

    DJ Scratch landete 1988 auf der Bühne, gewann die Battle For World Supremacy DJ-Meisterschaft beim diesjährigen New Music Seminar und verdiente sich einen Auftritt als DJ der Rap-Gruppe EPMD. Der gebürtige Brooklyner und dreimalige Grammy-Nominierte, der für seine Fähigkeiten im Schneiden und Scratchen bekannt ist, erschien erstmals auf EPMD's& Unerledigte Geschäfte Album und hat in den letzten drei Jahrzehnten auf 44 Gold- und Platinalben produziert. Er ist der Besitzer von ScratchVision, wo Sie Scratch bei der Arbeit beobachten können. Ernennung zum Master of the Mix-Champion 2010 und den Global Spin Awards' Als Turntablist des Jahres von 2012 bis 2014 ist Scratch wahrscheinlich der Lieblings-DJ Ihres Lieblings-DJs.

  • Marley Mergel

    Dimitrios Kambouris, Getty Images

    Wenn ein DJ wie Marley Marl in einem der größten Hip-Hop-Songs aller Zeiten genannt wird, ist das nur ein weiteres Zeichen dafür, dass er die Hip-Hop-Kredite hat, um sich seinen Platz zu sichern, wenn er einige der besten DJs hervorhebt aller Zeiten. Die berüchtigte B.I.G. gab Marley 1994 seine Requisiten für das Lied 'Juicy', als er 'Every Saturday' spuckte Rap-Angriff , Mr. Magic, Marley Marl.' Abgesehen von dem DJ, der mit Mr. Magic die Juice Crew bildete, erhielt er Requisiten für die Produktion von Roxanne Shantes Klassiker 'Roxanne's Revenge' und inspirierte viele Rapstars des Spiels von RZA bis DJ Premier. Seine Produktionsarbeit findet sich auf seinen eigenen Alben wie Im Kontroll-Vol. 1 , neben Künstlern der goldenen Ära wie Big Daddy Kane und LL Cool J.

  • Ron G

    Während es für immer Diskussionen darüber geben wird, wer den Trend angestoßen hat, Vocals von R&B-Klassikern über Breakbeats zu überlagern, hat Ron G es zu seinem charakteristischen Sound gemacht. Der DJ, der DJ Red Alert als seine Inspiration nennt, half dabei, die Kluft zwischen den Genres zu überbrücken und gleichzeitig die Kultur voranzutreiben. Der aus Harlem stammende Ron G, der auch Tracks für eine Reihe von Rap-Künstlern produzierte, darunter Fat Joe, The Lost Boyz und den verstorbenen Tupac Shakur, wurde bei den 6th Annual Justo Mixtape Awards als bester Mixtape-Produzent ausgezeichnet, ein Beweis für seine Exzellenz.

  • Stretch Armstrong

    Getty Images für Playboy

    Wenn Stretch Armstrong nicht gewesen wäre, hätten wir wahrscheinlich nie von einigen der größten Rap-Künstler aller Zeiten gehört. Im Jahr 1990 schloss sich Armstrong, ein gebürtiger New Yorker, mit Bobbito Garcia zusammen, um zu starten Die Stretch Armstrong und Bobbito Show , eine Underground-Hip-Hop-Radiosendung, die zu dieser Zeit relativ unbekannte Rapper wie Nas, Jay-Z, The Notorious B.I.G., Wu-Tang Clan, Big L und andere auf das Rap-Radar brachte. Armstrong dreht sich weiterhin aus Liebe zum Handwerk und sichert sich seinen Platz in der Hip-Hop-Geschichte.

  • DJ Enuff

    Ilya S. Savenok, Getty Images

    Seit er vor Jahren die Aufmerksamkeit des legendären Kool DJ Red Alert erregte, der Enuff in seiner Radiosendung auf 98.7 KISS FM darum bat, für ihn einzuspringen, ist DJ Enuff eine feste Größe in der Rap-Welt. Im Jahr 1994 nahm Enuffs Karriere einen Aufschwung, als Diddy den gebürtigen Brooklyner bat, offizieller Road-DJ für den Rap-Star The Notorious BIG zu werden, mit dem er bis zu seinem Tod 1997 zusammenarbeitete. Der berühmte DJ hat eine langjährige Karriere als Radio-DJ auf Hot 97, der dabei hilft, Rekorde von Rappern in den fünf Bezirken und darüber hinaus zu brechen. Als Schöpfer der Heavy Hitters, einer DJ-Crew im ganzen Land, zu der auch Kanye West gehört, ist DJ Enuff nicht nur ein Botschafter, sondern eine Legende.

  • DJ Jazzy Jeff

    Getty Images für Paramount Pictu

    Gleichermaßen beliebt und respektiert, hat DJ Jazzy Jeff über drei Jahrzehnte damit verbracht, seine Zuhörer in Erstaunen zu versetzen. Als eine Hälfte des Rap-Duos DJ Jazzy Jeff & the Fresh Prince wurde der Philly-Repräsentant zu einem Breakout-Star und trug dazu bei, den Transformator-Scratch auf Platten wie 'The Magnificent Jazzy Jeff und 'Live at Union Square (November 1986)' bekannt zu machen, einem herausragenden Track in seinem Arsenal, das ihn von seinen Zeitgenossen unterscheidet. Veröffentlichung von zwei Compilation-Alben, Die herrliche und Rückkehr des Prächtigen , sein jährliches PLAYlist Retreat veranstaltet und auf Events auf der ganzen Welt auflegt, ist DJ Jazzy Jeffs Langlebigkeit und Durchhaltevermögen beispiellos.

  • DJ-Hinweis

    Getty Images für Pepsi

    Im Hip-Hop, wenn es um exklusive Platten und Freestyles geht, ist DJ Clue eine Klasse für sich. Mitte der 1990er Jahre versetzte der gebürtige Queens mit seinen Mixtapes, die nicht autorisierte, unveröffentlichte Songs der Rap-Elite enthielten, die Branche und die Straße in Aufruhr. Er drehte seine Hektik in eine Radiokarriere um und wurde der erste DJ, der mit seiner Veröffentlichung 1998 ein Platin-zertifiziertes Album veröffentlichte. Der Profi . Im Laufe seiner Karriere hat Clue den Multiplatin-Rapstar Fabolous entdeckt und unter Vertrag genommen. Die Erfolgsbilanz von DJ Clue als Partyrocker, Talentscout und Mixshow-DJ ist ohne Makel.

  • Afrika Bambaataa

    Cindy Ord, Getty Images

    Afrika Bambaataa, ein DJ aus den Bronx River Houses in der South Bronx und ein früher Verfechter des Breakbeats, wurde zum Anführer einer Bewegung, nachdem er Ende der 1970er Jahre die Universal Zulu Nation gegründet hatte. 1982 veröffentlichten Bambaataa und die Soulsonic Force die Single 'Planet Rock', die stark Elemente der elektronischen Musik enthielt und eine Reihe von Künstlern und DJs dazu inspirierte, das Genre zu erschließen. 2008 für die Rock & Roll Hall of Fame nominiert, bleiben der Einfluss und der Einfluss von Afrika Bambaataa innerhalb der Kultur von Bedeutung.

  • Herr Cee

    Als DJ der Rap-Legende Big Daddy Kane erstmals in den späten 1980er und frühen 1990er Jahren bekannt wurde, sind die Beiträge von Mister Cee zum Hip-Hop von unschätzbarem Wert. Der gebürtige Brooklyner, ein früher Champion von The Notorious B.I.G., war als Associate Executive Producer bei Biggie's . tätig Bereit zu sterben Album, bevor er 21 Jahre lang beim New Yorker Radiosender Hot 97 drehte. Mister Cee hält derzeit den Nachmittags-Slot auf Radio 103.9 (WNBM-FM) fest und kontrolliert weiterhin verschiedene Menschenmengen in den Clubs von NYC und überbrückt gleichzeitig die Lücke zwischen der alten und der neuen Schule.

  • Roc Raida

    In den späten 1980er und frühen 1990er Jahren beherrschten Roc Raida und die X-Ecutioners die Kunst des Turntablism. Der in New York City geborene Roc Raida bestätigte seinen Status als beeindruckender DJ mit seinem Sieg bei der DMC World DJ Championship 1995, bevor er in den 1990er und 2000er Jahren die Bretter der Rapper MF Grimm und Busta Rhymes besetzte. Roc Radia wurde 1999 in die DMC Hall of Fame aufgenommen und gewann das Mash-Up Mixtape of the Year bei den Justo Mixtape Awards für seine Rock-Phänomen Album im Jahr 2005, bevor er am 19. September 2009 an einem Herzstillstand starb.

  • Brucie B

    Zu einer Zeit, als Uptown den Ton angab für das, was in New Yorks Straßen heiß war, war DJ Brucie B im Epizentrum von allem. Der gebürtige Bronx begann seine Reise 1977 und erwischte seinen ersten großen Auftritt im legendären Disco Fever Nachtclub. Den Höhepunkt erreichte Brucie B jedoch während seiner Zeit im Harlem Hotspot The Rooftop, mit Live-Aufnahmen seiner Sets für mehr als 100 US-Dollar. Eine Verurteilung wegen Drogendelikten im Jahr 1990 bremste seine Dynamik, aber seine Zusammenarbeit mit Bad Boy Records und Roc-A-Fella Records sowie seine Beteiligung am Film Vollständig bezahlt , hat seine Legende intakt gehalten.

  • DJ Qbert

    Getty Images für WIRED25

    Der aus San Francisco stammende DJ Qbert gilt allgemein als einer der besten, die jemals eine Nadel auf eine Platte geworfen haben. Als Mitglied der Rock Steady DJs besitzt Qbert mehrere DMC-Titel, darunter USA Champion 1991 (Solo) World Champion 1992 – Rock Steady DJs (Qbert, Mixmaster Mike & Apollo) und DMC World Champion 1993 – Dreamteam (Qbert & Mixmaster .). Mike). Als Mitglied der DMC DJ Hall of Fame ist DJ Qbert zu einer festen Größe in der Popkultur geworden und tritt als er selbst in Tony Hawk's auf Unter Tage und DJ Hero 2 .

  • König Tech

    Nur wenige Figuren waren ausschlaggebender bei der Hervorhebung der Talente der Westküste als DJ King Tech, der die 1er und 2er während leitete Die Wake-Up-Show 's Erstlauf in den 1990er Jahren. Durch den Gewinn eines Wettbewerbs, der Tech und Sway Calloway die Möglichkeit gab, einen 40-minütigen Mix auf dem lokalen Radiosender 106.1 KMEL zu senden, florierte das Duo mit Die Wake-Up-Show zu einem Vorzeigeprogramm in San Francisco und darüber hinaus. Von der Umarmung aufstrebender Künstler in der Region bis hin zur Vorstellung zukünftiger Stars wie Jay-Z, Wu-Tang Clan und Eminem einem Publikum an der Westküste sind die Beiträge von King Tech zum Hip-Hop monumental und ernten den ultimativen Respekt von seinen Kollegen.

  • DJ Chuck Chillout

    D unterdrückt, Getty Images

    Wenn ein Lebenslauf die Unterstützung bei der Einführung von DMX in die breite Masse beinhaltet, ist die Hip-Hop-Karte zertifiziert. Chuck Chillout erhebt Anspruch auf diese Leistung, da er als einer der ersten DJs Ende der 1990er Jahre den Debüttrack des Rappers „Get at Me Dog“ spielte. Aber schon vorher begann Chuck 1982 bei WRKS 98.7 Kiss FM in New York City mit dem Radio. Der gebürtige Bronx repräsentiert Hip-Hop seit fast 40 Jahren, fast so lange, wie das Genre lebendig und florierend ist. Von der Mitgliedschaft in der Gruppe The B-Boys bis zur Veröffentlichung seines Meister des Rhythmus Album mit Kool Chip, hat er sich im Spiel einen Namen gemacht. Heutzutage ist Chuck Chillout samstagsabends beim Radiosender WBLS in New York City zu hören.

  • DJ Babu

    Brendon Thorne, Getty Images

    Als Mitglied der weltberühmten Beat-Junkies-DJ-Crew geht ihm das Arsenal an beeindruckenden Tricks hinter den Rädern von DJ Babu voraus. Aufgewachsen in Kalifornien, wird Babu, ein produktiver Battle-DJ mit Siegen bei den Vestax-Weltmeisterschaften und mehreren ITF-Titeln, zugeschrieben, dass er mit seiner 'Blind Alley'-Routine Fortschritte in der Kunst des Beat-Jonglierens gemacht hat. Er produzierte auch den klassischen Kampfrekord Super Duck Breaks unter dem Namen The Turntablist. Als Mitglied von Dilated Peoples feiert Babu kommerziellen Erfolg und dreht derzeit bei Beat Junkie Radio auf Dash Radio und unterrichtet zusammen mit seiner Crew am Beat Junkie Institute of Sound.

  • DJ Neid

    Nicholas Hunt, Getty Images

    Als Mentee einer ikonischen Persönlichkeit in deinem Handwerk kann es zu einem enormen Druck kommen, aber DJ Envy hat die letzten Jahrzehnte damit verbracht, seine eigene Spur zu finden. Unter der Fittiche von DJ Clue entwickelte sich Envy in den frühen Morgenstunden zu seinen eigenen, mit einer Reihe von Mixtapes, die die Straßen in Flammen setzten. Freigeben Das Wüstensturm-Mixtape: Blok Party, Vol. 1. , im Jahr 2003, hat Envy seitdem mehrere Compilations veröffentlicht, während er mit anhaltendem Erfolg durch die Club-DJ-Szene navigiert. Nach einer langen Amtszeit bei Hot 97 ist Envy derzeit neben Angela Yee und Charlamagne Tha God Moderator bei Power 105's Der Frühstücks-Club , ein Gig, den er in den letzten zehn Jahren abgehalten hat.

  • A-Trak

    Getty Images für Samsung

    Als jüngster DJ, der jemals die DMC World DJ Championships, alle drei großen DJ-Wettbewerbstitel (DMC, ITF und Vestax) gewonnen hat, und der erste, der fünf Weltmeisterschaften gewonnen hat, ist der Lauf von DJ A-Trak in den späten 1990er Jahren beispiellos. A-Trak wurde 2004 Tour-DJ von Kanye West und gründete 2007 zusammen mit Nick Catchdubs und Dust La Rock Fool's Gold Records, die zu einer der einflussreichsten und vielfältigsten Musikrichtungen wurden. Und mit seinen Verbindungen zu Rap-Stars wie Jay-Z, Lupe Fiasco, Kid Cudi, Juicy J, Danny Brown, Run-DMC, The Roots und mehr sind A-Traks Referenzen innerhalb der Kultur bestätigt.

  • Pete Rock

    Roger Kisby, Getty Images

    Der DJ und Rapper sind Synonym für Hip-Hop und der aus der Bronx stammende Pete Rock hat diesen Punkt als Teil des Duos von Pete Rock & CL Smooth in den 1990er Jahren mit Präzision nach Hause gebracht. Ihre Vereinigung begann 1991 mit der EP Alle Seelen aus , das Petes Talent für die Verwendung obskurer Soul- und Jazzplatten demonstrierte. Einer ihrer am meisten gefeierten Songs, 'They Reminisce Over You (T.R.O.Y.),' bewies einmal mehr, wie schön Pete Rock hinter den Brettern war. Obwohl sich die Gruppe auflöste, stoppte das Petes Karriere nicht. Als DJ, Produzent und Hip-Hop-Kenner kreierte er die Beats für unzählige Rap-Alben, von Old School bis New, und veröffentlichte seine eigenen Instrumentalpakete. Letztes Jahr hat er die Retropolitan Album mit Skyzoo, was nur ein weiteres Beispiel dafür ist, dass Pete Rocks Flair mit den Klanglandschaften mit der Zeit immer besser wird.

  • DJ Hollywood

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    Eine Menge mit Musik zu manipulieren ist eine Schlüsselkomponente, um ein großartiger DJ zu sein, aber in der Lage zu sein, das Publikum an jedem Wort festzuhalten, ist das, was die Elite von ihren Kollegen unterscheidet. DJ Hollywood war einer der ersten, der ein Händchen für beides bewies, da der gebürtige Harlemer seine Sets mit langen synkopierten Reimfähigkeiten übersät und effektiv das hervorgebracht hat, was wir heute als 'Flow' kennen. In den 1980er Jahren stand er auch mit seinem Reimpartner Lovebug Starski auf der Bühne. Als erster DJ, der im Apollo Theatre in Harlem mit Plattenspielern und einem Mixer auftrat, herrschte Hollywood von Mitte der 1970er bis Anfang der 1980er Jahre an der Spitze. Er wird von Hip-Hop-Historikern und echten Schulbegeisterten verehrt.

  • DJ-Bargeld

    Philadelphia wird als Brutstätte für talentierte DJs hoch angesehen, ein Ruf, der größtenteils von DJ Cash Money begründet wurde. Er wird für sein Arsenal an Tricks gelobt, das Signaturen wie den Transform-Scratch, den Pee-Wee-Herman-Scratch und den Chirp-Scratch umfasst. Mit dem Gewinn des New Music Seminar Supermen DJ Battle im Jahr 1987 und dem DMC World DJ Championships-Titel im folgenden Jahr hat Cash Money, der erste Aufnahme in die DJ Hall of Fame, mit Snoop Doog, Busta Rhymes, Public Enemy und anderen zusammengearbeitet die Jahre und hinterlässt dabei einen nachhaltigen Einfluss auf den Hip-Hop in Philadelphia

  • DJ Greg Street

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    DJ Greg Street ist durchweg an der Spitze der einflussreichen DJs aus dem Süden geblieben. In Mississippi geboren, zeigte sich Streets Einfallsreichtum, als er anfing, seine Gitarre an seine Plattenspieler anzuschließen, und seine Talente schließlich zu einer Reihe von Radiosendern in der Region brachte, darunter 93 BLX in Mobile, Ala., Magic 102 in Houston und K- 104/KKDA in Dallas. Greg Street dreht derzeit auf V-103 in Atlanta. Greg Streets Rolle bei der Unterstützung der Rapper Future und Travis Porter, zusammen mit seiner umfangreichen musikalischen Palette, die den Soundtrack für die Straßen liefert, hat sein Ansehen in der südlichen Rap-Community gestärkt.

  • Michael '5000' Watt

    Kollisionsmagie

    Als die Rap-Szene in Houston Mitte der 1990er Jahre mit dem zerhackten Sound von DJ Screw an der Spitze zu brodeln begann, begann Michael '5000' Watts, ein DJ aus der North Side von Houston, ein eigenes Imperium aufzubauen . Gründung von Swishahouse Records mit Partner OG Ron C im Jahr 1995, Watts' Einfluss darauf, H-Town auf die Landkarte zu bringen, war während der gesamten Zeit offensichtlich, mit Acts wie Slim Thug, Mike Jones, Chamillionaire und Paul Wall, die Mainstream-Erfolge erzielten. Mit 30 Jahren Erfahrung am Stand gilt Michael '5000' Watts als O.G. im Süden, mit einer Leidenschaft, die Kultur voranzutreiben.

  • Terminator x

    Wenn ein DJ in die Rock & Roll Hall of Fame aufgenommen wird, festigt sich sein Platz in der Hip-Hop-Kultur, und genau das ist mit Terminator X passiert. Der DJ hat sich einen Namen gemacht, als er die Turntables für Public Enemy während der ersten Auflage der Rap-Gruppe mit klassischen Alben wie Es braucht eine Nation von Millionen, um uns zurückzuhalten . Nachdem er 1998 die Gruppe verlassen hatte, veröffentlichte er eigene Projekte, Terminator X & Das Tal der Jeep Beets (1991) und Super Bad (1994) mit den Künstlern Chuck D, DJ Kool Herc und den Cold Crush Brothers. 2013 wurden X und Public Enemy in die Rock & Roll Hall of Fame aufgenommen. Heutzutage verbringt X seine Zeit als Straußenzüchter im ländlichen North Carolina.

  • Spinderella

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    Während DJing im Hip-Hop oft als Jungs angesehen wird' Club bewies Spinderella, dass die Damen ebenso willkommen sind. Ihre Arbeit als DJ für Salt-N-Pepa, die in den späten 1980er Jahren begann, ermöglichte es ihr, ihr Flair und Können in den 1er und 2er Jahren zu präsentieren. Platten zu mischen, die Menge zu begeistern und mit dem Rap-Duo die Bühne zu schmücken, war nicht ihr einziger Anspruch auf Ruhm. Spinderellas versierte Produktion erschien auf mehreren von Salt-N-Pepas Alben, darunter 'Blacks'; Magic' auf dem gleichnamigen Album von 1990 und 'Step' auf 1993's Sehr nötig. Im Laufe der Jahre nutzte sie ihre Talente, um beim Radiosender KKBT 100.3 in Los Angeles zu drehen und gründete die Spinderella DJ Academy. Sie ist auch eine Grammy-prämierte Künstlerin, die 1995 mit Salt-N-Pepa die beste Rap-Performance eines Duos oder einer Gruppe für ihren Song 'None of Your Business' mit nach Hause nahm.

  • Statik Selektah

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    Statik Selektah machte seine Anwesenheit in den frühen Morgenstunden mit seinem . bekannt Buchstabiere meinen Namen richtig Mixtape-Serie, die den gebürtigen Bostoner 2005 zu einem Gig auf SiriusXM Shade 45 führte, den er bis heute hält. 2006 gründete er ShowOff Records, die eine Reihe von Compilations von Statik sowie Kooperationsprojekte mit Rappern wie Termanology, Saigon, Curren$y, Freeway, Freddie Gibbs, Action Bronson, Bun B, Paul Wall und andere. Seitdem hat er sich zu einem der Standardträger dafür entwickelt, lyrisch getriebenen Hip-Hop an die Spitze zu treiben, und zählt zu den größten DJs, die jemals aus Neuengland kamen.

Siehe alle XXL Magazin-Cover der 2010er Jahre